2024年事末，“春節——中國人慶賀傳統新年的社會實行”被列進人類非物資文明遺產代表作名錄，至此，我國共有44個項目列進結合國教科文組織非物資文明遺產名錄、名冊，總數居世界第一。
關于非遺，有良多數字：國度級非遺代表性項目1557項，國度級非遺代表性傳承人3056名，國度、省、市、縣四級非遺名錄項目10萬余項……數字背后，是一個個鮮活的故事、活潑的人。2025年伊始，尋覓他們，走近他們，打卡中國非遺輿圖，青年在路上。
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安徽
包養站長
漆器有無窮能夠，年青人也是
中青報·中青網見習記者 蔣繼璇 記者 蔣肖斌
裱布、刮灰、彩繪鑲嵌、髹漆……冬日熱陽下，范雪歌正在忙前忙后打磨漆器作品，顛末幾十道工序、年夜半年時光，她的一件作品才幹面世。
作為國度級非遺代表性項目徽州漆器髹飾身手的傳承人，固然是個90后，但范雪歌與漆器已是十幾年的“老伴侶”了。父親范福安是這項非遺的安徽省級代表性傳承人，潛移默化下，她打小就對漆器、漆畫佈滿愛好。
“那時就是做著玩兒，沒想過要以這個作為工作。”范雪歌笑著回想，很長一段時光里，她都只把做漆器看成愛好喜好，“就像上愛好班一樣”。上年夜學時，她也選擇了與之絕不相關的小語種專門研究。但2015年產生的一件事，讓她轉變了人生軌跡。
那一年是中國和丹麥建交65周年，范福安受邀創作兩幅漆畫肖像作品，作為國禮贈予給丹麥王室。兩幅作品華麗精致、韻色皆備，人物描繪得繪聲繪色。但因晝夜辛苦，范福安病倒了，顛末長時光療養才垂垂惡化。
“現在看到父親創作的那兩幅漆畫作品時，我被徹底震動。”范雪歌此刻還能記起畫作開幕時的那份冷艷。與之相隨的，是對父親的疼愛。而被女兒悉心照顧的范福安，也在康復后描繪了一幅女兒專屬的肖像漆畫。
無言的愛流淌在父女之間。那一年，23歲的范雪歌下定決計，正式向父親進修徽州漆器髹飾身手。
“自翻開始傳承這門身手，我對父親的稱號就變為‘教員’了。”范雪歌說。甚至兩人在一起配合時，外人完包養網整看不出他們是父女。范福安對女兒的請求非常嚴厲，有時領導起來不留人情。而范雪歌即便偶然有冤枉的情感，也從不松懈對本身的請求，“我歷來沒想過廢棄。我對漆器的酷愛一向在升溫”。
范雪歌提高飛快。2016年，范雪歌被認定為徽州漆器髹飾身手的市級代表性傳承人。她的多個漆器、漆畫作品廣受好評，此中不少是以徽州本地文明及古平易近居為主題創作的。在這個經過歷程中，范雪歌扎扎實實打牢了基礎功，“我感到立異必需有足夠的積聚，是以我的作品城市做得寫實一些”。
在此基本上，她在作品中參加了不少屬于年青人的創意和靈感。她曾與范福安一起配合共制一只漆瓶，在接近序幕時，總感到漆瓶的斑紋過于傳統，似乎少了點兒什么。趁父親外出講課，范雪歌勇敢落實本身的設法，“我想經由過程調劑它的肌理，表示一種有次序的浪漫和不受拘束，既要有必定的紀律，顏色又要豐盛”。制作完成后，這只漆瓶很快被人加入我的最愛，這給了她很年夜信念。
此刻，范雪歌在創作漆器和漆畫的同時，也design制作漆器首飾和文創，這些作品深受年青人的愛好。范雪歌還在安徽省池州學院藝術與教導學院任教，她激勵先生的奇思妙想：“年青人的設法老是天馬行空，我不會禁止，他們的良多創意反而會激起我的靈感。”在范雪歌看來，年青人的作品要表現本身的藝術說話、審美情味，而不是一味地模擬傳統技法。
“非論是物資的仍是精力的，只要包養網知足人們的需求，非遺作品才會被人接收、被推行。”為此，范雪歌作了諸多測驗考試。她開設了本身的任務室，發布漆器制作體驗課程，“制作漆器的經過歷程實在很療愈，良多年青人在體驗課程中好幾個小時不碰一下手機”。
將來，她盼望能為徽州漆器髹飾身手發明更多包養網dcard應用場景，“好比我們國產電動car 車鑰匙的design，就可以和漆器身手相聯合，既雅觀又有國風度味”。在她眼中，人具有無窮的能夠，漆器也是。包養網ppt
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重慶
她預備用平生歸納“年夜豆魔法”
中青報·中青網見習記者 李怡蒙 記者 蔣肖斌
“豆豉的制作經過歷程是有溫度的，需求用到的微生物自己就是活的。我把豆豉視作有性命的工具，當成孩子來庇護。”在接收中青報·中青網記者專訪時，永川豆豉釀制身手的國度級代表性傳承人曾凡玉當真地說。
1990年，24歲的曾凡玉從東北農業年夜學食物系農產物蘊藏與加工專門研究結業，機緣偶合觀賞了永川醬園廠（現為永川豆豉食物股份無限公司）。“廠里設定了任務職員帶我們到車間看，一出來，濃郁的醬噴鼻味兒就劈面而來，我那時就來了愛好。”
“我是永川當地人，小時辰家里人就做過豆豉。”曾凡玉先容，炒回鍋肉、豆豉魚、豆豉手抓排骨……永川豆豉是很多川菜的魂靈。“當然。”裴毅急忙點頭，回答，只要他媽媽能同意他去祁州。
豆豉是中國的四年夜發酵制豆制品之一，汗青長久，分為毛霉型、曲霉型、細菌型，有300多年汗青的永川豆豉就屬于毛霉型。2008年，“永川豆豉釀制身手”被列進國度級非物資文明遺產代表性項目名錄。
永川豆豉普通以黃豆作原料，要經過的事況選料、浸包養網站泡、蒸煮、攤涼、制曲、拌和、發酵等多重工序。僅進壇發酵就需求10個月到包養網1年，待發酵成熟合適請求了，才幹停止后面的調味等加工。
曾凡玉告知中青報·中青網記者，這些工序每一個步驟都有留意事項，如蒸煮時，沒有蒸熟，制曲會很艱苦，蒸過了，豆子顆粒又不成型；攤涼時，要留意攤得平均，防止聚積；拌和時，沒有拌平均，鹽多的部門會太咸，鹽少或沒有鹽的部門，原料就要變酸變臭；制曲最要當真細心，溫度高下都要把控好，其他雜菌、微生物在此經過歷程中有很大要率“渾水摸魚”……
“我們阿誰時辰，制作永川豆豉仍是很辛勞的，都是早晨來停止浸泡，需求在午夜12點擺佈，夏季氣象很是嚴寒，良多人不太吃得消。”曾凡玉說。
多年與豆豉打交道，曾凡玉可以或許機動、當令地掌握、調劑每一個步驟工序和零丁工序內的分歧階段。她將其總結回納，制成豆豉生孩子尺度和工藝流程。生黃豆在她手下魔法般地演變，成為黑亮鮮噴鼻、一語道破的烹調寶躲。
跟著科技提高，豆豉的生孩子逐步走向了主動化、封鎖式、流水線功課。“這是一種不成攔阻的趨包養向。”曾凡玉說。同時，她也在不竭研討改良豆豉生孩子工藝。“我們采用‘混搭’工包養網藝，制曲環節，可以應用傳統的，也可應用復合菌種包養網——保存傳統的菌種，再加部門新的菌種。后期發酵環節應用新技巧節儉動力，把持溫度，削減發酵時光。”
“年夜豆魔法”還在持續衍生。“我們做了良多新產物，好比可以和其他輔料搭配，調度豆豉的風味，有了辣椒豆豉、牛肉豆豉。”曾凡玉說，“豆豉將與我的平生互相關注。”
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遼寧
“打撈”消散300年的遼瓷身手
中青報·中青網記者 夏瑾
對青年傳承人孫天舒來說，對陶瓷的愛好是刻在DNA里的。小時辰，母親愛好用陶瓷來裝潢房間，每當母親帶回一個新瓷器，她就會感到家里面目一新。這些瓷器在點綴生涯的同時，也在她的心里種下了獵奇和向往的種子。
上年夜學時，孫天舒得知黌舍居然有陶瓷專門研究，覺得通往新世界的年夜門一會兒翻開了。她開端旁聽陶瓷相干課程，并且一向在思慮：“我的故鄉已經有著如何殘暴的陶瓷文明？該如何來傳承？”2011年，年夜學本科結業后，她考取了沈陽理工年夜學藝術design專門研究陶瓷藝術design標的目的關濤傳授的研討生。
也許是命運的設定，在讀研時，孫天舒在機緣偶合下結識了“遼瓷研討第一人”關寶琮。關寶琮很是觀賞面前這個小姑娘，她對于陶瓷工作的酷愛和固執感動了老師長教師。關寶琮研討遼瓷已有60年之久，他的幻想就是可以或許將這門消散近300年彩修不由自主地顫抖起來。我不知道那位女士問這件事時想做什麼。難不成她想殺了他們？她有些擔心和害怕，但不得不如實的身手從汗青中“打撈”出來，將其恢復、傳承和立異。
尋覓一個傳承人，是久長以來迴旋在老爺子心里的動機。于是，他在有興趣有意中，時不時地向孫天舒聊起遼瓷，向她講述遼瓷的汗青、工藝特點和藝術價值。當老師長教師終極表達出本身的心愿時，包養甜心網孫天舒覺得“被幸福擊中”，絕不遲疑地承諾了。
孫天舒向中青報·中青網記者先容，遼瓷是遼代陶瓷的簡稱，始于公元10世紀的遼王朝，距今已有1200年的汗青，是在傳承唐朝傳統技巧、接收五代和北宋華夏地域工藝的基本上成長發明出的陶瓷藝術，具有光鮮的地區文明特點和游牧平易近族作風。此中，三彩器是遼瓷中獨具特點的一種，“器物扁身，裝潢用刀不消筆，有黃、綠、赭3個色彩”。
那時，關寶琮對于遼瓷裝潢工藝的研討曾經比擬深刻，但對于遼瓷的燒制技法仍在摸索。這份重擔就落在了孫天舒的肩上，但在材料相當無限的前提下，恢復遼瓷身手艱苦重重。孫天舒只能采用最“笨”的措施，全日與泥料為伍，在“暴土揚長”的窯廠里一次次測驗考試，一度一度地調劑火候溫度、一點一點地調制資料配比。
回想這段舊事時，孫天舒用“不知者無畏”來描述那時的本身。在顛末上百次的試驗后，她終于燒制出了顏色、密度、手感、音感均與出土的遼瓷文物相分歧的瓷器，就此解開了遼瓷的“password”。2017年，遼三彩燒造身手成為沈陽市級非遺代表性項目，她本身也被認定為市級代表性傳承人。
關寶琮一向教誨她，遼瓷研討的終極目標是立異，要創作出有時期特征的、讓老蒼生膾炙人口的作品。孫天舒也以為，本身的義務不只是讓遼瓷燒造身手“更生”，更是讓這門身手持續立異和成長，讓遼瓷文明和藝術得以弘揚。
2015年，孫天舒開辦了遼寧省龍報告化創意財產園，研發了200余款遼瓷立異產物，包含日用瓷、藝術瓷、文創用瓷3品種型，部門產物還進選“國禮”，走向世界。2024年6月，她創作的遼瓷作品在遼寧年夜連舉行的夏日達沃斯論壇上表態，10月又走進巴黎盧浮宮，成為中法國際藝術交通展上的參展作品。
固然曾經走上了“高峻上”的道路，但孫天舒依然心系故鄉。她說：“帶動更多的人致富，才是我心中真正的創業勝利。”
孫天舒探索出了一套較為簡略易學的技巧，在龍報告化創意財產園地點地——沈陽市渾南區東湖街道古城子村，開設了公益制瓷培訓班，不花錢向本地村平易近供給場地，發放資料和東西，并擔任收包養網買他們制作的半製品，用這種方法為鄉村青年供給失業機遇。她還經由過程青創同盟組織聯絡接觸到有需求的創業者，先后創辦了50余次制瓷培訓班，為600多名鄉村青年供給了創業和失業職位。
談及今后包養網的預計，孫天舒說，建立遼瓷產物標桿和推行遼瓷文明藝術教導是她最重視的兩件事。在產物上要“立高度”，讓遼瓷走向更年夜的國際舞臺；在教導上要“做廣度”，開闢青少年研學課程、擴展研學範圍，讓遼瓷文明在更多青少年心里扎根、開花。
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江西
刻木生花，“雕”出非遺新風采
中青報·中青網見習記者 蔣繼璇 記者 蔣肖斌
冬日，江西省撫州市文昌里汗青文明街區，游客的熱忱并未因嚴寒消減，青石板展就的冷巷彎曲波折，引著行人穿越于古噴鼻古色的建筑之間。在一家木雕任務室前，不少人立足探頭，年青的匠人坐在任務臺前，機動地動彈著刻刀，繪聲繪色的木雕作品從他手中出生。
這是撫州木質浮雕的市級代表性包養傳承人許彬凱和他的任務室。傳承木雕身手20余載，許彬凱以木為紙，以刀為筆，將汗青的厚重與文明的細膩雕刻于歲月紋理中，也雕刻著本身的人生。
35歲的許彬凱出生于撫州一個木工世家，他告知中青報·中青網記者，本身的老家秋溪鎮被稱為“建筑之鄉”，“昔時鎮上兩萬多人，7000-8000人都從事跟建筑相干的行業”。他的爺爺也是一名老木工，做了60多年，帶出了良多門徒。
小時辰的許彬凱就愛搗鼓木頭，“那時家里什么都缺，就不缺木頭和東西”。阿誰年月的小孩沒什么玩具，他就本身做陀螺、彈弓。一來二往，他對木頭的愛好濃重起來。14歲時，許彬凱的爺爺帶著他到浙江拜師學藝，進修多種木雕技法，就如許邊學邊做了十幾年。29歲時，他回抵家鄉創業，開了木雕任務室。
“以前在外拜師學藝時，就是幫他人雕鏤，他人拿什么，我就做什么，沒有太多本身的設法。回抵家鄉后，漸漸看得多了，見識得也多了，就開端有些本身的設法和創意。”許彬凱說，轉變始于2020年。
那年5月，“文明的氣力——文明強省系列文明運動”行將在撫州文昌里舉行，他獲得機遇為此次運動design一對木雕吉利物“戲寶”和“夢娃”，用木雕身手展示卡通抽像。作品后來進進撫州市游玩商品年夜賽的前10名，又在山東青島的國際版權買賣展覽會上取得金獎，還完成了量產。這給第一次用木雕做文創的許彬凱帶來極年夜的激勵。
現實上，在測驗考試立異前，許彬凱也曾比擬“守舊”。“戲寶”和“夢娃”年夜獲勝利后，他上初中的女兒和讀小學的兒子也很愛好，他認識到，此刻的包養網孩子愛好動畫片里的人物。“他們似乎叫什么‘二次元’。”許彬凱笑著說，“時期變了，你做的工具不合適年青人的審雅觀，年青人就不會為它買單。”后來，他開端測驗考試做些其他類型的作品，好比動漫卡通中的人物，“這種小包養金額工具的市場運營發賣額，曾經持續兩年占到我們總額的近35%了”。
作為青年一代的非遺傳承人，許彬凱以為他們應開辟兩條“賽道”——守正與立異。“傳統的身手，我們仍是要傳承好，把內功修煉好，把基本打牢才幹厚積薄發；此外還要鼎力立異，特殊是向年青化標的目的立異。”
對于非遺項目標傳承與維護，在許彬凱眼中，最主要的仍是“人”。許彬凱是撫州市臨川區第六屆政協委員，每年他城市提出相干提出，給傳承人必定的傳承經費及相干幫扶待遇，晉陞傳承人的生涯保證。同時他也與團組織一起配合，讓不花錢的木雕非屍體驗課進校園。年青一代的先生本身脫手來design制作書簽、發簪、筷子等，由此沉醉式體驗到非遺并不是遠不成及、高屋建瓴的，而是觸手可及、融進生涯的。
關于將來，許彬凱還有一個心愿：在10年之內，開辦一個撫州木雕非遺藝術館。“那時我就可以驕傲地對他人講，撫州木質浮雕這項身手，我傳承得很好、我的家族傳承得很好、我們撫州非遺人傳承得很好，這是值得大師自豪的工作！”
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陜西
唱紅“陜北平話”的他有了00后門徒
中青報·中青網見習記者 李怡蒙 記者 蔣肖斌
“頭枕黃河面朝天，陜北的水來陜北的山……一嗓子吼了五千年……”這是陜北平話包養網《刮年夜風》收場的唱詞。2024年8月以來，由於《黑神話：悟空》的爆火，為游戲中無頭僧配音的陜北平話的省級代表性傳承人、陜西省曲藝家協會副主席熊竹英，一次又一次登臺，為不雅眾現場扮演。
陜北平話，一曲成名全國聞。
1975年，熊竹英誕生在陜西省榆林市橫山縣（現為橫山區——記者注），這里是陜北平話的重要起源地，從小潛移默化使他對陜北平話很感愛好。17歲時的熊竹英生涯艱難，養分不良，比同齡人更肥大，怙恃算計著讓他往學藝營生。剛好有一個同親正隨著那時頗有著名度、人稱“賀四”的平話藝人賀連善做門徒。聯絡接觸后對方表現愿意收徒，熊竹英就此成為平話“養成工”。
熊竹英回想，在那段吹著風沙處處露天扮演的日子里，他年夜部門時光仍是以不雅看進修徒弟扮演為主，隨著打鑼，后來漸漸再加上吹笛子、拉二包養價格胡。第一次登臺，是徒弟“逼迫”他自力表演，他只敢把視野投向沒人的處所，強撐著說完十幾分鐘，立即就溜下了臺。
1994年，熊竹英終于學成，和師兄搭班，四處接活。這甜心寶貝包養網年冬天，在一位雇主家，師兄連軸轉累倒了嗓，底本只是彈三弦共同的熊竹英不得不上臺救場，沒想到年夜獲勝利，從那時起，他才真正敢登臺平話。
2006年，陜北平話被列進第一批國度級非物資文明遺產名錄。2009年，橫山縣僱用特別藝術人才，熊竹英考進縣文明館。從此，他有了一份穩固的支出，表演機遇也越來越多，積極餐與加入各類文明交通，與游戲、動畫，以及其他風俗曲藝尋覓一起配合機遇。
《黑神話：悟空》火了后，《黃風起兮》遭到網友熱捧，人人傳唱，稱之為“中式Rap”。熊竹英的不雅眾從白發蒼蒼的搖扇白叟，釀成了揮動著熒光棒的年青人。
年青網友對《黃風起兮》的包養行情扮演最集中的評價就是“有被攙雜著黃沙的年夜風吹在臉上的淒涼實感”；還有很多網友往搜刮了其他陜北平話的扮演錄像，“才發明了如許深深扎根年夜地的、兼具鄉土的實際性和文藝的發明性的寶躲”。
近10年來，熊竹英也在不計報答地吸引青年傳承這項身爸爸說，五年前，裴媽媽病得很重。裴毅當時只有十四歲。在陌生的都城，剛到的地方，他還是個可以稱得上是孩子的男孩。手。他和故鄉的中學一起配合，組織課外拓展運動，還收酷愛平話的青年為徒。21歲的陜西榆林人張程鑫是南開年夜學漢說話文學專門研究的先生，也是熊竹英的一名00后門徒。
10歲時，張程鑫在爺爺家的灌音機旁第一次聽到平話，“倒不是真聽懂了，而是被擊中了基因里的審美點——就像黑神話火了，良多網友第一次聽也不知所云，可是就感到很上頭”。跟著年紀增加，他開端能聽懂內在的事務，“加倍清楚了此中包括的藝術底蘊和人文特點，從上頭到走心”。
高考停止后，張程鑫經由過程int包養感情ernet找到熊竹英，私信表達拜師愿看。熊竹英此前碰到的年青人，拜師年夜多是想以此作為營生手腕，文明課成就優良、純真酷愛平話的張程鑫讓他驚奇之余更被深深感動。張程鑫憑著韌性和聰慧，幾個月里就把握了基礎的平話技巧。此后幾年，張程鑫就趁冷寒假往造訪熊竹英請教。
談到將來，張程鑫以為，機會和挑釁并存，“這一波流量終會曩昔，陜北平話作為一種處所性的傳統曲藝，其傳承一向都有不小的挑釁，未來也會有”；但現在internet發財，可以在必定水平上打破地區限制，進步傳佈效力。
張程鑫行將進修，攻讀說話學碩士，而陜北地域方言的精髓集中在陜北平話藝術中，這份酷愛和他的專門研究之間有著相互推進的感化力。他盼望能做出更多的研討，緊跟海潮，為陜北平話的傳承進獻氣力。
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黑龍江
把冰砥礪成青銅器，把“冷資本”釀成“熱經濟”
中青報·中青網記者 黃丹瑋
瑞雪初落，冷酥滿枝，哈爾濱師范年夜學美術學院副傳授張鑫作為一名冰雕師，又迎來了一年中最繁忙包養的時節。近年來，哈爾濱冰雪年夜世界火爆全網，園區里一些頗具人氣的冰雕作品，都出自與張鑫一樣擁有冰雪情懷的藝術家之手。新一輪游玩淡季到臨，他們再度出發，為天南地北的游客編織冰雪綺夢。
進冬以來，早晨10點后的哈爾濱，氣溫經常驟降至零下15攝氏度以下，這恰是張鑫最享用的創作時辰。他告知中青報·中青網記者，天冷地凍，萬籟俱寂，凝心聚神往感觸感染刀鏟與冰面的碰撞，聽那吱吱嘎嘎的聲響，仿佛冰塊正在與人對話。
作為黑龍江省級非物資文明遺產代表性項目，冰雪雕身手也被稱為“遺憾的藝術”。在張鑫眼中，冰雕最美的剎時老是電光石火，即使在西南地域，最佳欣賞期也不跨越4個月，“這是年夜天然啟發我們，要敬畏天然，學會愛護”。
冰雪雕身手從千年前走來，凝集著西南國民的生涯聰明與審好心趣，此刻有越來越多人領略到它的魅力。張鑫先容，近兩年冬天，哈爾濱師范年夜學冰雪藝術研學基地簡直天天爆滿，來自全國各地的游客都競相體驗冰雪雕塑的樂趣。持久在凜凜極冷中苦守卻不為人知的冰雕師，也迎來了他們的高光時辰。
“已經一到冬天，西南人就躲進房子里‘貓冬’。雪窖冰天半年閑，冰和雪仿佛成了經濟成長的枷鎖。”張鑫感歎。現在，西南人搶抓后冬奧時期機會，把“冷資本”釀成了“熱經濟”，而冰雕作為一種民眾膾炙人口的西南文明符號，也無力推進了冰雪游玩的飛速成長，讓更多人感觸感染到“嬉冬”的快活。
曩昔幾個月，張鑫一向在思慮，冰雕申明年夜噪后，若何守正立異，給游客帶來更多驚喜。他記得，2024年1月，有個包養網站巨龍冰雕被小伴侶失慎掰失落牙齒，90后冰雕師陳榮欣前包養故事往修補，給冰龍“鑲”上新牙。這一場景，被游客拍下錄像發布至收集后走紅。包養網“本認為只是例行保護任務，沒想到上了熱搜。”這讓張鑫覺得驚奇。
他從中發明，民眾對冰雪雕身手的獵奇心輕輕閉上眼睛，她讓自己不再去想，能夠重新活下去，避免了前世的悲劇，還清了前世的債，不再因愧疚和自責而被迫喘息。已逐步被撲滅，而那些飽含人文情懷并合適攝影打卡的冰雕作品，往往更受游客喜愛。張鑫還察看到，“非遺+”的跨界一起配合也正在碰撞出新的火花，例如冰雕燈等文創產物，不單能將美景“打包”至更遠的處所，還助推了非遺以多元姿勢融進本地文旅財產的蓬勃海潮。
張鑫和團隊正聯合時下文博熱，用自然有色冰來砥礪青銅器與玉璧。不久，游客就能在雪窖冰天中與這些“文物”來場巧妙相逢。“冰雪是天然的禮品，冰雕藝術則是文明的使者。”張鑫等待，深挖文明貧礦，以天然為媒，以冰雪點題，讓非遺在發明立異中煥發活氣。
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河南
90后女傳人掀起“云端”太極潮
中青報·中青網記者 黃丹瑋
在群山之巔，在冰川之下，在日出江邊，在老街巷里……一名身著白色太極服的男子，跟著國風音樂，拳颳風生，步落云動。網友們紛紜涌進評論區留言：“女俠好酷好颯！的確武俠小說照進實際！”
錄像里的90后女生，是陳氏太極拳第十三代傳人李靈慧。她的家鄉河南省溫縣陳家溝，素有“太極之鄉”的佳譽。本地人常說，“喝了陳溝水，城市翹翹腿”。李靈慧告知中青報·中青網記者，在這兒，年夜街上的小伴侶說不定就是暗藏的“武林高手”。
生長于太極拳世家，從小背拳譜長年夜，但兒時的李靈慧滿心迷惑：這看起來慢吞吞、軟綿綿的工夫，似乎一點兒也不克不及打，有什么勤學的？直到有一天，身為國度一級拳師的母親陳春愛對她說：“來，和我過幾招。”李靈慧擺好招式，蓄勢待發，沒想到母親巧勁一出，她就被甩飛了出往。
“誰說太極不克不及打的，我就是被‘打’服后，徹底愛上了太極拳。”李靈慧玩笑道。跟著年紀增加，她逐步清楚太極拳的深摯聰明——蓄涵能量，剛柔并濟，不顯山不露珠，隱藏千鈞之力。她也漸漸發明，太極拳的哲學思惟能貫串生涯的方方面面，“哪怕日常和面，也得把勁兒沉上去、穩上去，面才會和得更勁道”。
2020年，中國申報的“太極拳”被列進結合國教科文組織人類非物資文明遺產代表作名錄。兩年后，李靈慧辭往年夜學教員的任務，創立自媒體賬號，投身太極拳文明宣揚。開初，村里不少晚輩都不解，“一天到晚拿著手機和自拍桿，能成什么工作”。但李靈慧以為，酒噴鼻也怕小路深，要借助新媒體平臺，讓非遺更具傳佈力。
現在，太極拳的攻防意義被逐步淡化，而其修身養性的價值日益凸顯。為了讓大師直不雅感觸感染太極拳“身心協調、天人合一”的意蘊，李靈慧常帶著拍攝器材，前去山水湖海等氣概巨大的坦蕩場景里打太極。鏡頭里，她的身心仿佛與六合共舞，靜謐天然與靈動姿勢彼此映托，讓人隔著屏幕都能感觸女大生包養俱樂部感染到那份酣暢。李靈慧還勇敢立異，將太極拳融進街舞、說唱等元素，令網友看后驚呼：本來太極還能這么酷！
“以後，社會節拍快，人們對于放松身心、療愈自我的需求也愈發激烈。”李靈慧以為，應應用internet思想，捕獲社會情感，借助太極文明的聰明為大師紓解迷惑，讓非遺與實際生涯發生更慎密的聯絡接觸。她以本身為例，“每小心煩意亂時，就停下手中事務，打上一段太極拳，頓時能恢復安靜”。
現在，李靈慧全網粉絲超60萬人，此中00后占比近10%。這些“血脈覺悟”的年青人，競相學起了太極拳。外出拍攝時，還有本國游客高興地隨著她比畫“Chinese Kungfu”。將來，李靈慧想輔助更多老拳師借助internet傳承非遺，“連合合作也是中華技擊的品德之一，盼望聚世人之力，共享太極與安康”。
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新疆
哈密“繡郞”帶著繡娘團隊走上致富路
中青報·中青網見習記者 李怡蒙 記者 蔣肖斌
來改過疆哈密的維吾爾族刺繡傳承人卡德爾·熱合曼，熱忱地向中青報·中青網記者先容他手邊的維吾爾族刺繡產物。
“先繪圖樣，畫完后剪出來貼到布上，照著繡。大要一個星期才幹繡出來一個花帽。純手工的，機械用不了。”卡德爾說。他又演示了若何用硬牛皮紙把布料撐開、定型，“成型以后，安上花邊，一個帽子就做出來了”。2007年，他第一次完全制成的刺繡作品就是一頂花帽。
哈密曾是絲綢之路重鎮，久長地浸潤在文明的交匯處。我們明天看到的哈密維吾爾族刺繡就是汗青文明的結晶。這里的刺繡以從年夜天然中提取的紋樣和幾何紋樣為主，最罕見的是花卉，有牡丹、佛手、蓮花、忍冬、蘭草、靈芝、石榴等，還有一些具有吉利寄意的植物。卡德爾在design圖樣時，就很喜愛牡丹、佛手、荷花。
2008年，由哈密地域申包養網車馬費報的維吾爾族刺繡被列進第二批國度級非物資文明遺產代表性項目名錄；2009年，卡德爾包養網的10幅刺繡作品在哈密市文明館舉行的一次平易近間藝術展上展出，獲得了本地專家的確定。
2016年，傳統工藝任務站在哈密成立，包含卡德爾在內的哈密市300多位刺繡師被派往清華年夜學美術學院、廣州年夜學等高級院校進修。在此前，卡德爾是村里第一個“繡郎”，鄉鄰們在很長一段時光里，還曾由於傳統不雅念，戲謔他成天拿著繡花針。
經由過程傳統工藝任務站，一家文明公司看中了卡德爾的刺繡作品，以10萬元的年薪聘任卡德爾擔負首席design師。公司每個月城市給他傳來新的訂單，接單后，卡德爾把訂單分發給他率領的、從五六小我成長到100多人的繡娘團隊，讓這些繡娘足不出戶，就可以靠刺繡增收。她們的作品被發往新疆多個景區，作為留念品、伴手禮向游客出售。
截至2024年年末，卡德爾的繡娘團隊接到的訂單涵蓋手機殼、筆記本、玩偶、冰箱貼、胸針等700多種產物，訂單額累計跨越100萬元。
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浙江
這個00后要做木活字印刷技巧的芳華“發話器”
中青報·中青網記者 夏瑾
在2024歲末的“青年文明跨大年夜”中，來自中國木活字印刷展現館的00后講師潘昱丞，向不雅眾展現了一份溫州年夜學的登科告訴書和一張婚書，這是潘昱丞團隊用國度級非物資文明遺產代表性項目——木活字印刷技巧制作的文創品。
在接收中青報·中青網記者專訪時，潘昱丞謙遜地說包養網dcard，本身資格尚淺，只是一個“青年傳佈者”。
潘昱丞與木活字印刷技巧的結緣，始于父親的“舉薦”。木活字印刷技巧是浙江省瑞安市東源村的一張手刺，2008年被列進國度級非物資文明遺產代表性項目名錄；2010年，中國活字印刷術被結合國教科文組織列進急需維護的非物資文明遺產名錄。盡管這般，大眾對它的認知度仍然不高。
出于維護和推行這項非遺的急切愿看，潘昱丞的父親潘勝南于2019年從瑞安郊區離開東源村，成為位于村中的中國木活字印刷展現館的館長。在父親的影響下，正在寧波讀年夜學的潘昱丞也開端接觸這門身手，并且對其發生了濃重的愛好。
在與多位木活字印刷技巧的傳承人接觸后，潘昱丞認識到，這項非遺之所以一向處于“不溫不火”的狀況，此中一年夜緣由是缺乏向別傳播的“發話器”。身為瑞安人的他發生了一種任務感，年夜學結業后，立即回抵家鄉，做起了阿誰傳佈木活字印刷技巧的“發話器”。
潘昱丞追隨瑞安市木活字印刷文明研討院院長吳小淮，體系進修了木活字印刷的汗青和文明價值；又拜木活字印刷技巧的省級代表性傳承人吳魁兆為師，研習身手。
潘昱丞先容，木活字印刷技巧包含書寫、雕刻、撿字和印刷等一系列工序，難度很年夜。好比書寫，要寫老宋體的反字，以前請求很嚴厲，要用羊毫在長寬約一厘米的小木塊上寫，還要寫得美麗；此刻為了便利上手，羊毫改成了水筆，同時采用“以畫代寫”的方法，把反字“畫”出來，已然輕松了很多。
撿字聽來簡略，卻并非易事。要敏捷地在上萬個字塊中把所需求的字挑出來，就必需從熟記“撿字詩”開端。“撿字詩”有32句160個字，用來輔助記憶分歧偏旁部首的字塊在字庫里的擺列地位。“撿字詩”要用瑞安方言記誦，開首一句是“君王立殿堂”，就是說第一列是“君”字旁的字，例如“群”“裙”，都要在這一列里找。
“徒弟找一個字只需求兩三秒，而我大要要1分鐘。”潘昱丞感歎道，“木活字印刷技巧想要做得好，沒有10年工夫是下不來的。”
潘昱丞告知中青報·中青網記者，本地的木活字印刷技巧是專門為修印宗譜而延續上去的一門技巧，最早從福建傳進，之所以能在東源扎根并傳承至今，與溫州濃重的宗族文明有很年夜關系。
溫州的大師族每隔15-20年就要重建一次宗譜，他們凡是會請修譜師長教師一家長幼帶上木活字，進住家中，一待就是半個月，直到宗譜從頭修印完成。但是，跟著鉛活字印刷術的普及，特殊是電腦軟件的呈現，木活字印刷技巧也逐步衰敗，甚至一度面對滅亡的危機。
離開中國木活字印刷展現館任務后，潘昱丞愈發覺得了肩上的義務：“我要讓木活字印刷術不只存在于講義中，而是走進民眾生涯。”
于是，他和團隊一邊開闢木活字研學課程，舉行研學運動，向更多人宣揚這項非遺，講述它宿世此生的故事；一邊將東源村的木活字傳承人集聚起來，開闢和制作木活字印刷術的文創作品，讓木活字印刷技巧在更普遍的場景里被利用，為平常生涯增加興趣。
在團隊的盡力下，中國木活字印刷文明展現館吸引了來自全國各地酷愛傳統文明的游客。自2020年起，溫州年夜學已持續4年應用木活字印刷技巧來印制登科告訴書。團隊design的婚書由於新奇奇特，又有豐盛的文明內在，深受當下年青人愛好。
潘昱丞流露，接上去，他打算在更多新媒體平臺開設賬號，講述木活字印刷技巧的汗青和傳承人的故事，并經由過程線上渠道讓東源村的傳承人們取得更多支出。
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云南
誰說彝繡老土，現在遠銷海內
中青報·中青網記者 黃丹瑋
在云南省楚雄彝族自治州，傳播著“彝家兒女會拿筷子就會繡花”之說。自打記事起，本地00后女生陳海燕就愛好看外婆和母親做彝繡。看她們的手指輕舞翩躚，引著飛針在繡布間穿越走線，跟著針腳起升降落，山水日月、花鳥飛自己當成一個觀眾看戲彷彿與自己無關，完全沒有別的想法。禽便躍然面前。
一針一線一布，畢竟能變幻出幾多形狀？12歲那年，陳海燕火燒眉毛想要一探討竟。她接過母親的繡針，成為家中第六代繡娘。
彝繡是極端考驗耐煩和毅力的藝術。初學時，年事尚小的陳海燕老是靜不下、坐不住。每繡10分鐘，心思就被此外事物牽引曩昔。后來，她索性將手機扔在一旁，把本身關在房間里，一繡就是一下戰書。
不知不覺間，陳海燕已能沉醉此中，外界似乎寧靜到只要呼吸聲。回過神來，落日已掛在山頭，一朵紅燦燦的馬櫻花，繡成了。“那是第一次領會到‘無私’是什么感到。”陳海燕當真地對中青報·中青網記者說。
2014年，彝族衣飾被列進國度級非物資文明遺產代表性項目名錄，陳海燕的母親丁蘭英也被定名為省級代表性傳承人。她在處所當局的支撐下成立了“七彩彝繡”工坊，帶動更多人靠手藝在家門口失業。
那時，機械批量制衣技巧已給傳統手工衣飾行業帶來沖擊，也讓不少手藝人墮入沒有方向。丁蘭英卻不慌，她給女兒說明，彝繡共有72種針法，此中14種是機械無法模擬和取代的，這也恰是手工傳承的意義。
2022年年夜學結業后，陳海燕回到年夜山里，想用更年青化的方法傳承彝繡。她對中青報·中青網記者坦言，彝繡曾是民眾眼里“老土”的代名詞，市道上部門機械生孩子的彝繡產物同質化嚴重、價錢昂貴包養網站。那年她決議，要跳出傳統框架，衝破地區圈層，“讓大師看到彝繡更多的能夠性”。
陳海燕察看到，豐包養網年輕網平易近反應，彝繡雖都雅，但色彩和圖案不敷日常，“只能買回家留念加入我的最愛，而穿著在身上，出門有點難為情”。于是，她率領“七彩彝繡”工坊的繡工們，測驗考試下降傳統彝繡較高的顏色飽和度，并把具象寫實的紋樣調劑為柔和適意的圖案，讓產物的全體調性更易于融進日常。
外界對陳海燕的盡力給出了積極回應。2023年，她design繡制的《山紋》筆記本和平面花刺繡斜挎包被年夜理年夜學加入我的最愛，還有一款彝繡布袋成為中國駐印尼年夜使館的新春禮包。同年，在西北年夜學的輔助下，工坊聯合敦煌莫高窟元素，繡制“敦煌彝音”“敦煌彝彩”等系列作品，讓彝繡穿過千年時間，煥收回新的活氣。作品在南京金陵美術館展出時，吸引了浩繁游客立足欣賞。
在陳海燕的推進下，工坊還與國際著名brand聯名一起配合，經由過程刺繡、貼布、印染等方法，研發200余款衣飾，徹底推翻了大眾對于彝繡“老土”的刻板印象。2024年，聯名衣飾發賣額超400萬元，此中10%銷往海內。
繡工們的支出也水漲船高，一些已經無經濟起源的人，現在一個月也能賺到4000元。在陳海燕看來，彝繡源起于年夜山的萬物生靈，在時期成長的過程中，又以新的方法反哺著這片地盤。
近年來，由工坊研制的彝族衣飾還陸續登上米蘭古裝周等國際舞臺，在全球范圍內掀起“最炫平易近族風”，跑出了brand化、市場化、包養特點化的“加快度”。現在，這項指尖藝術完成了“繡品變商品、繡片變手刺、秀場變市場”的富麗蝶變。
陳海燕流露，今朝，工坊已陸續收到來自法國、japan(日本)、越南等多個國度的訂單。一些海內賣家甚至特地吩咐，請求保存彝繡的傳統樣貌，不要跟隨潮水對格式停止更改。2024年，一名巴黎餐館老板批量購置了彝繡桌布和杯墊，他對陳海燕說：“感謝這些聲張勇敢的圖案與顏色，讓餐館看上往佈滿了性命力。”
工坊里有些年事稍長的繡工，從未走出過云南年夜山，但他們的彝繡作品早已邁出國門，奔向廣闊的世界。談及將來的彝繡“出海”計劃，陳海燕信念滿滿。這位楚雄南華縣最年青的彝族衣飾縣級代表性傳承人很果斷，“越是平易近族的，就越是世界的，信任彝繡必定能在國際舞臺迸發更殘暴的光榮”。
